Alfred Sisley (1839-1899)

Alfred Sisley (1839–1899)

알프레드 시슬레

인상주의 화가인 알프레드 시슬레는 부모는 영국인으로 영국 시민권이 있었으며 몇년 간 영국에서 지내기도 했습니다. 영국 화가들의 터치와 수채화 기법의 영향도 받았습니다만, 프랑스에서 태어난 그는 대부분의 시간을 프랑스에서 보냈습니다.

르누아르나 피사로와 달리 시슬레는 인물화는 별로 그리지 않고, 주로 야외에서 그리는 풍경화를 주로 그렸으며, 자연 중에서도 강렬한 모습이 아닌 부드러운 자연을 선호하였습니다. 그래서 보고 있으면 부드럽고 편안한 느낌을 주는 작품들이 많습니다. 

그에게 부정적인 비평가들은 그런 그림이 완성되지 않은 그림이라고 비판하기도 했습니다. 인상주의자들 중에서도 모네 등 다른 인상주의자들보다 대중적 인기도, 평론가들의 평가도 좋지 않았습니다.

하지만, 후대에는 인상주의를 완성했다는 이야기를 듣습니다.

그의 작품 중 특히 유명한 작품들은 템스 강(River Thames) 연작과 센(Seine) 강과 교각을 그린 작품들입니다. 

알프레드 시슬레(Alfred Sisley), 루브시엔의 마쉰 길(Chemin de la Machine), 1873, 캔버스에 유채(oil on canvas), 54.5x75cm, 파리(Paris), 오르세 미술관(Musée d'Orsay)

알프레드 시슬레(Alfred Sisley), 몰세이의 보트 경주(Les régates à Moseley), 1874, 캔버스에 유채(oil on canvas), 66x91.5cm, 파리(Paris), 오르세 미술관(Musée d'Orsay)

Alfred Sisley (1839–1899), La neige à Louveciennes, 1878, oil on canvas, 61 x 50.5 cm, Musée d'Orsay, Paris

눈 내린 루브시엔(La neige à Louveciennes)은 중앙 하단에 위치한 인물을 소실점으로 하는 구도로 전통적인 원근법에 기초하고 있습니다. 하지만, 밝고 강렬하지 않은 색채는 인상주의적 특징을 잘 나타냅니다.

소실점에 위치한 인물은 소실점 역할 외에는 단지 하얗게 눈이 덮힌 모습을 두드러지게 하는 역할만 하고 있는 것 같습니다.

알프레드 시슬레(Alfred Sisley), 로앵의 운하(The Loing's Canal), 1892, 캔버스에 유채(oil on canvas), 73x93cm, 파리(Paris), 오르세 미술관(Musée d'Orsay)

Claude Monet (1840–1926)

Claude Monet (1840–1926)

클로드 모네

콜로드 모네는 프랑스의 인상파 화가입니다. 그의 작품 '인상, 일출(Impression, soleil levant; 1872)'에서 ‘인상주의’라는 말이 나왔을 정도로 초기 인상주의가 형성되는데 큰 영향을 미쳤습니다.

인상주의 자체가 그랬듯이 그의 작품 역시 초기에는 미완성 작품이라는 비평을 받았으나, 부드러운 색채로 많은 사람들이 좋아하는 화가 중 한 명입니다.

그는 자연광 속에서 자신이 느끼는 대로 그림을 그렸으며, 빛은 곧 색채라는 원칙을 고수하였습니다. 동일한 주제의 연작을 통해서 동일한 대상이 빛에 따라 어떻게 변하는지 표현하였습니다. 특히, 말년에 그린 수련(Water Lilies) 연작은 걸작으로 인정받는 작품입니다.

클로드 모네(Claude Monet), 라 그르누예르(La Grenouillere), 1869, 캔버스에 유채(oil on canvas), 74.6x99.7cm, 뉴욕(New York), 메트로폴리탄 미술관(Metropolitan Museum of Art)

클로드 모네(Claude Monet), 인상, 해돋이(Impression, Sunrise),1872~1873, 캔버스에 유채(oil on canvas), 파리(Paris), 마르모탕 미술관(Musée Marmottan Monet)

클로드 모네(Claude Monet), 아르장퇴유의 양귀비 들판(Poppy Field), 1873, 50x65cm, 파리(Paris), 오르세 미술관(Musée d'Orsay)

클로드 모네(Claude Monet, 1840–1926)가 빨간 양귀비 꽃이 피어있는 들을 거니는 첫 번째 부인 카미유 동시외(Camille Doncieux, 1847-1879)와 큰 아들 장 모네(Jean Monet, 1867–1913)를 그린 그림입니다.

클로드 모네가 카미유 동시외나 아들 장 모네를 모델로 그린 그림은 이 그림을 포함해서 여러 점이 있습니다. 모네 특유의 아름다운 빛과 색채를 담은 그림들이 많죠.

카미유를 사별하고, 아들도 먼저 보내야 했던 클로드 모네의 삶을 생각하면, 앞으로 발생할 일을 모르는 채 마냥 행복해 보이는 아름다움이 아름답기에 오히려 슬프기도 합니다.

Claude Monet (1840–1926), Woman with a Parasol - Madame Monet and Her Son, 1875, oil on canvas, 100 x 81 cm, National Gallery of Art, Washington DC

클로드 모네(Claude Monet, 1840–1926)의 1875년 작품 '파라솔을 든 여인 - 모네 부인과 아들(Woman with a Parasol - Madame Monet and Her Son; La Femme à l'ombrelle — Madame Monet et son fils)'입니다. 산책(The Stroll; La Promenade)으로 불리기도 합니다.

모네는 1871년 부터 1877년까지 아르장퇴유에서 지내며 첫번째 부인인 카미유 동시외(Camille Doncieux)와 큰 아들 장 모네(Jean Monet)를 모델로 야외에서 많은 작품을 남겼으며, 이 작품도 그 중 하나입니다.

따뜻한 색채와 흐르는 듯한 구름을 보면 햇살이 따가운 여름에 불어오는 온화한 여름 바람이 느껴집니다.

Claude Monet (1840–1926), Houses on the Old Bridge at Vernon, ca 1883, oil on canvas, New Orleans Museum of Art, New Orleans, Louisiana, United States of America

Claude Monet (1840–1926), The Cliffs at Etretat, 1885, oil on canvas, 65 x 81.1 cm, Sterling and Francine Clark Art Institute, Williamstown, MA, United States

Claude Monet  (1840–1926), 앙티브의 아침 (Morning at Antibes), 1888, Oil on canvas, 65.7 × 82.1 cm (25.9 × 32.3 in), Philadelphia Museum of Art

클로드 모네(Claude Monet), 수련 연못, 분홍 조화(Le Bassin aux nymphéas, harmonie rose), 1900, 캔버스에 유채(oil on canvas), 90x100.5cm, 파리(Paris), 오르세 미술관(Musée d'Orsay)

클로드 모네(Claude Monet), 수련 연못(Le Bassin des Nympheas), 1904, 캔버스에 유채(oil on canvas), 87.9x91.4cm, 덴버 아트 뮤지엄(Denver Art Museum)

Claude Monet (1840–1926), Water Lilies, 1922, oil on canvas, 200.7 x 213.3 cm, Toledo Museum of Art, Toledo

New Orleans Museum of Art, US-LA

뉴올리언스 미술관

New Orleans Museum of Art (NOMA)

뉴올리언스 미술관(New Orleans Museum of Art)은 줄여서 NOMA라고 불립니다. 뉴올리언스에서 가장 오래된 미술관으로  독지가이자 예술품 수집가였던 이삭 델가도(Isaac Delgado)의 뜻에 따라 1911년 12월에 문을 열었다고 합니다. 미술관 이름도 델가도 미술관(Delgado Museum of Art)이었습니다. 하지만, 델기도는 건강 이슈로 미술관 개관할 때 참석하지 못했고, 한달 뒤에 세상을 뜨게 됩니다.

미술관은 건물 뒤로 조각공원인 Sydney and Walda Besthoff Sculpture Garden을 포함하고 있습니다.

Image: New Orleans Museum of Art | 2011 | Mutante | Wikimedia Commons under the Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported license.

Image: New Orleans Museum of Art Sculpture Garden in City Park, New Orleans | 2017 | 

Infrogmation of New Orleans | Wikimedia Commons under the Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0 International license.

미술관은 4만점이 넘는 작품을 소장하고 있는데, 에드가 드가(Edgar Degas, 1834-1917), 클로드 모네(Oscar-Claude Monet, 1840-1926), 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir, 1841-1919), 파블로 피카소(Pablo Picasso, 1881-1973), 카미유 피사로(Camille Pissarro, 1830-1903), 오귀스트 로댕(Auguste Rodin 1840-1917), 조르주 브라크(Georges Braque, 1882-1963), 라울 뒤피(Raoul Dufy, 1877-1953), 호안 미로(Joan Miró, 1893-1983), 잭슨 폴록(Jackson Pollock, 1912-1956), 메리 카사트(Mary Cassatt, 1845-1926),  조지아 오키프(Georgia O'Keeffe, 1887-1986) 등 유명작가들의  작품이 있습니다.

그 외에도 루이지애나 및 다른 미국 작가들의 작품도 전시하고 있습니다.

Claude Monet (1840–1926), Houses on the Old Bridge at Vernon, ca 1883, oil on canvas, New Orleans Museum of Art, New Orleans, Louisiana, United States of America

William-Adolphe Bouguereau (1825-1905), Les Murmures de l'Amour(Whisperings of Love), 1889, oil on canvas, 157x92cm, New Orleans Museum of Art, New Orleans, Louisiana, United States of America

New Orleans Museum of Art

New Orleans Museum of Art 

Claude Monet (1840–1926), Houses on the Old Bridge at Vernon, ca 1883, oil on canvas, New Orleans Museum of Art, New Orleans, Louisiana, United States of America

William-Adolphe Bouguereau (1825-1905), Les Murmures de l'Amour(Whisperings of Love), 1889, oil on canvas, 157x92cm, New Orleans Museum of Art, New Orleans, Louisiana, United States of America

Gheorghe Tattarescu (1818-1894)

게오르게 타타루스쿠
Gheorghe Tattarescu (1818-1894)

게오르게 타타루스쿠(Gheorghe Tattarescu, 1818-1894), Muntean, 1868, National Museum of Art of Romania(Muzeul Național de Artă al României), Bucharest(Bucureşti)

National Museum of Art of Romania, RO

루마니아 국립 미술관

National Museum of Art of Romania

Muzeul Naţional de Artă al României

루마니아의 수도 부쿠레슈티(București, Bucharest)에 위치한 루마니아 최대의 미술관입니다. 건물은 1815년경에 지어졌으며 1948년에 박물관으로 개관했습니다.

Image: National Museum of Art of Romania | 2012 | Dennis Jarvis from Halifax, Canada | WikimediaCommons under the Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Generic license.

콘스탄틴 브랑쿠시(Constantin Brâncuși, 1876-1957),  테오도르 아만(Theodor Aman, 1831-1891), 니콜라에 그리고레스쿠(Nicolae Grigorescu, 1838-1907), 게오르게 타타루스쿠(Gheorghe Tattarescu, 1818-1894) 등 루마니아 조각가 및 화가들의 작품을 볼 수 있습니다. 그 외에도 루마니아 왕가의 수집품 등 고대에서 현대에 이르는 전세계의 회화, 프레스코화, 도자기, 직물, 자수, 은세공품 등 11만 5천여 점의  작품들이 소장되어 있습니다.

게오르게 타타루스쿠(Gheorghe Tattarescu, 1818-1894), Muntean, 1868, National Museum of Art of Romania(Muzeul Național de Artă al României), Bucharest(Bucureşti)

니콜라에 그리고레스쿠(Nicolae Grigorescu, 1838-1907), By the Sea(Română: La mare), 1881-1882, National Museum of Art of Romania(Muzeul Național de Artă al României), Bucharest

#미술관 #부쿠레슈티 #루마니아

Nicolae Grigorescu (1838-1907)

니콜라에 그리고레스쿠

Nicolae Grigorescu (1838-1907)

니콜라에 그리고레스쿠(Nicolae Grigorescu, 1838-1907), By the Sea(Română: La mare), 1881-1882, National Museum of Art of Romania(Muzeul Național de Artă al României), Bucharest

National Museum of Art of Romania

National Museum of Art of Romania 

게오르게 타타루스쿠(Gheorghe Tattarescu, 1818-1894), Muntean, 1868, National Museum of Art of Romania(Muzeul Național de Artă al României), Bucharest(Bucureşti)

니콜라에 그리고레스쿠(Nicolae Grigorescu, 1838-1907), By the Sea(Română: La mare), 1881-1882, National Museum of Art of Romania(Muzeul Național de Artă al României), Bucharest

Forest Lawn Museum, Glendale, US-CA

포레스트 론 미술관

Forest Lawn Museum, Glendale, California 

포레스트 론 공원묘지(Forest Lawn Memorial Parks)는 1906년 비영리단체가 캘리포니아 글렌데일에 세운 사립공원묘지입니다. 1917년 허버트 이튼(Dr. Hubert Eaton)이 인수하며 현재의 공원 형태 묘지로 바뀌었습니다. 이튼이 포레스트 론 공원묘지를 처음 만든 것은 아니지만 창업자(Founder)라고 불립니다.

캘리포니아 남부에 6개의 묘지(cemeteries)와 추가로 4개의 장례식장(mortuaries)을 운영하고 있습니다.

6개 묘지 중 하나인 글렌데일의 묘지에는 험프리 보가트(Humphrey Bogart, 1899–1957), 클라크 게이블(Clark Gable, 1901–1960), 진 할로우(Jean Harlow, 1911–1937), 마이클 잭슨(Michael Jackson, 1958–2009) 등 유명 연예인들이 묻혀있는 것으로 유명하며, 고 조양호 회장의 시신도 한국으로 오기 전 이곳에 임시 안치되었었다고 합니다.

Image: Forest Lawn | 2014 | Abi Skipp from London, England | Wikimedia Commons under the Creative Commons Attribution 2.0 Generic license.

글렌데일의 공원묘지 내에는 1957년에 미술관 Forest Lawn Museum이 세워졌으며, 다양한 전시가 이루어지고 있습니다.

미술관에서 소장하고 있는 가장 유명한 작품 중 하나는 윌리앙 부그로(William Bouguereau)의 1881년 작 천사들의 노래(La Vierge aux anges, Song of the Angels)입니다.

또한, 스테인드 글라스(stained glass) 작품들도 많이 보유하고 있습니다.

William-Adolphe Bouguereau (1825-1905), La Vierge aux anges(The Virgin of the angels), 1881, oil on canvas, 213.4x152.4cm, Forest Lawn Museum, Glendale, California

Van Gogh Museum, Amsterdam, NL

반고흐 미술관
Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

파리 오르세 미술관도 고흐작품을 많이 소장하고 있어서 별도의 관을 만들기도 했는데, 그래도 고흐 관련 세계 최대 규모의 작품을 소장하고 있는 곳은 바로 네덜란드 암스테르담의 반고흐 미술관입니다. 200여점의 회화와 500여점의 소묘 등 700점 이상의 작품을 소장하고 있으며. 그 외 개인기록도 보유하고 있다고 합니다.

고흐를 좋아하는 사람이라면 꼭 가봐야할 미술관이죠.

1973년에 개관한 이곳은 고흐의 작품을 시기별로 나누어서 전시하여, 고흐의 삶에 따라 작품에 어떤 변화가 있었는지 이해하기 쉽게 되어있습니다.

2019년에는 기술을 접목시켜 입체적으로 고흐의 삶과 작품 세계를 느낄 수 있는 Meet Vincent Van Gogh Experience가 출범되었습니다. Meet Vincent Van Gogh Experience는 고흐의 원작들을 세계로 돌아다니며 전시하기에는 위험한 부분이 있어서 영상기술 등을 통해 글로벌하게 체험할 수 있도록 하는 것이며, 공식 Meet Vincent Van Gogh Experience는 반고흐 미술관에서 관리하고 있다고 합니다. 첫번째 Experience는 2016년 베이징이었다고 하네요.

반고흐 미술관에는 고흐 작품만 있는 것은 아니고, 고흐와 동시대의 작품들도 전시되어 있습니다.

Vincent van Gogh (1853-1890), Self-portrait with pipe, September 1886 - November 1886, oil on canvas, 46 x 38 cm, Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh, 1853-1890), Flowering plum tree (after Hiroshige), 1887, oil on canvas, 55x46cm, Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh, 1853-1890), Wheatfield, 1888, oil on canvas, 55x65cm, Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

폴 고갱(Paul Gauguin), 해바라기를 그리는 반 고흐(Van Gogh Painting Sunflowers), 1888, 73x91cm, 캔버스에 유채(oil on jute), Van Gogh Museum