글로벌 상업용 부동산 매매시장: 거래금액

글로벌 상업용 부동산 매매시장: 거래금액

I. 글로벌 상업용 부동산 거래 금액

I-1. 글로벌 상업용 부동산 거래 금액 - 2018년 2분기 ~ 2019년 1분기

RCA에 의하면, 2018년 2분기부터 2019년 1분기까지 12개월 동안 글로벌 상업용 부동산은 업무시설(Office) USD 341 BN, 산업/물류시설(Industiral) USD 140 BN, 상업시설(Retail) USD 152 BN, 임대용주거시설(Apartment) USD 227 BN, 숙박시설(Hotel) USD 71 BN 등 9,320억 달러(USD 932 BN) 이상의 거래가 있었음
이 중 미국을 포함한 미주 지역 (Americas)에서 USD 470 BN, 유럽-중동-아프리카 지역(EMEA)에서 USD 305 BN, 아시아태평양 지역(APAC)에서 USD 153 BN의 거래가 있었음

I-2. 글로벌 상업용 부동산 거래 금액 - 추이 (12개월 누적, USD)

RCA에 의하면, 12개월 누적 거래 금액은 금융위기 직전인 2007년 1조 달러(USD 1 TN)를 상회하였으며, 2018년 2분기~2019년 1분기 거래 금액은 9,316억 달러(USD 931.6  BN)
금융위기 때 2천억 달러 수준까지 감소하였던 거래 금액은 2015년까지 상승하였으며, 이후 횡보하는 모습

I-3. 글로벌 상업용 부동산 거래 금액 – 업무시설, 임대형 주거시설

전통적인 기관투자자 투자대상인 오피스의 거래 금액은 유럽-중동-아프리카 지역은 횡보하고 있으며, 미주 지역은 소폭 하락 하는 모습을 보이고 있음
금융위기를 겪으며, 안정적인 현금흐름이 부각된 미국의 임대형 주거시설에 대한 기관 투자자들의 투자가 급증하며, 미국의 임대형 주거시설 위주로 거래가 급증하는 모습을 보임. 다만, 아시아 태평양 지역의 임대형 주거시설에 대한 투자는 미미.

I-4. 글로벌 상업용 부동산 거래 금액 – 상업시설, 물류시설

전자상거래의 성장으로 물류시설에 대한 거래가 급증하였으며, 상업시설에 대한 거래량은 금감 후 2019년 반등

금잔화: 아폴론과 크리무농

금잔화(Marigold): 아폴론과 크리무농

옛날 페로루산에서 멀지않은 시실리아의 골짜기에 크리무농이라는 젊은 남자가 살고 있었습니다. 그는 에로스와 마드릿드 사이에서 태어난 아들이었습니다.

크리무농은 어려서 부터 태양의 신을 숭배했는데 자라면서 점점 더 심하여 늘 하늘만 쳐다보며 살았습니다. 그는 태양이 보이면 무척 좋아 했고  날이 흐리거나 해서 태양이 안 보이면 한 없이 쓸쓸해 하였죠.

어느 날부터 마음씨 나쁜 구름이 동쪽 하늘에서 기다리고 있다가 해가 떠오르면 저녁 때까지 해를 덮어버리기를 여드레 동안 계속하여 크리무농을 괴롭혔습니다.

항상 자기를 기다리고 있던 크리무농이 죽어있는 것을 알고 너무 슬퍼하여 그 시체를 금잔화(金盞花, marigold)로 만들었다고 합니다.

그래서 금잔화는 조금만 어두워져도 꽃잎을 닫고 아침 햇빛에 꽃잎을 연다고 합니다.

Image: Marigold | Source: Unsplash

인사이드 맨 (2006)

인사이드 맨 (Inside Man, 2006)

진행방향이나 결말을 알고 보면 지루할 수 있으며, 감독의 성향을 알고 보면 좀더 재미있게 볼 수 있다는 평을 듣는 영화입니다.

뉴욕 한복판에 든 4인조 은행강도. 인질들을 붙잡고 있는 그들의 정체는 아무도 모릅니다. 경찰에 포위되었어도, 경찰보다 여유있는 그들. 경찰측 협상가가 더 마음이 급해집니다.

대치 끝에 인질을 살해하는 모습을 보여준 강도들. 마침내 경찰 특공대가 작전을 개시합니다. 진압은 성공한 듯 보이지만, 범인들은 보이지 않고, 사망자도 없고, 없어진 것도 없죠.

말그대로 완벽한 계획 같습니다.

영화의 주 내용은 은행강도와 경찰의 대결이지만, 은행강도는 내용의 끝이 아닙니다. 이후, 사건과 관련된 비밀이 밝혀지는데... 그 뒷 이야기를 알게 되더라도 영화가 끝나고 나서도 범인들이 그 비밀을 어떻게 알게 되었는지, 정말로 원한게 무엇이었는지 범인들의 의도는 석연치 않습니다.

어쩌면 결론보다 중요한 것은 과정에 있었는지 모릅니다. 한국에는 일제시대에 친일행위로 부와 권력을 차지한 사람들이 있듯, 미국에는 2차대전 당시 나치에 협력해서 부를 손에 쥔 사람들이 있죠.

감독은 미국에 그런 사람들이 있음을 이야기하는 한편, 인종차별에 대해서도 언급합니다. 은행 앞을 지키던 경찰들이 풀려난 인질에 대해서 내뱉는 말과 시민들의 분노, 인질이나 범인을 묘사하며 나오는 인종차별적 단어 등.

그리고, 마스크를 쓰면 누구나 다 똑같다는 말. 은행강도가 탈출하는 수법이자, 외모로 차별하지 말라는 메시지를 담고 있다고도 해석합니다.

점수: 8.0/10.0

Directed by: Spike Lee
Produced by: Brian Grazer
Written by: Russell Gewirtz
Starring: Denzel Washington, Clive Owen, Jodie Foster
Production companies: Universal Pictures, Imagine Entertainment, 40 Acres and a Mule Filmworks
Distributed by: Universal Pictures
Release date: March 20, 2006 (New York City), March 24, 2006 (United States)
Running time: 129 minutes
Country: United States
Language: English
Budget: $45 million
Box office: $184.4 million

글로벌 상업용 부동산 매매시장 [s]

글로벌 상업용 부동산 매매시장 [s]

에브리데이 (2018)

에브리데이 (Every Day, 2018)

2012년 출간된 동명의 소설을 원작으로 합니다.

매일 다른 사람 몸에서 깨어나는 사람. 친부모도, 가족도, 자신의 이름도 모르는 채 매일 매일 다른 사람 몸을 빌리며, 살아가는 그는 스스로를 A라고 부르죠. 익명의 SNS에 남기는 자신의 흔적이 유일하죠.

어느 날 저스틴(Justin)으로 태어난 A는 저스틴의 여자친구 리아넌(Rhiannon, "리")을 사랑하게 되고, 그녀 곁에 머물고 싶어합니다.

A가 자신의 비밀을 말하지만, 당연히 믿을 수 없는 그녀. 짜고서 자신을 놀리는 거라 여기던 리는 점차 A를 좋아하게 되죠.

A를 이해할 수 없듯이, 제 3자가 보면 성별을 가리지 않고 매일매일 다른 사람과 연애를 하는 리 역시 이해하지 못 하는 건 당연합니다.

리와 서로에 대한 마음이 깊어 갈수록 A는 사랑하는 사람을 위해 방법을 찾거나 선택을 해야합니다.

매일매일 다른 사람의 몸을 빌려사는 존재라는 독특한 소재를 빼면 내용의 깊이도, 웃음도 확 내세울게 없는 영화입니다만, 이야기를 지루하지 않게 잘 풀어나갑니다.

이런 류의 영화를 볼 때마다 드는 생각. 인간을 영혼과 육체로 나누어서 볼 수 있을까요?

점수: 8.0/10.0

Directed by: Michael Sucsy
Produced by: Anthony Bregman, Peter Cron, Christian Grass, Paul Trijbits
Screenplay by: Jesse Andrews
Based on: Every Day by David Levithan
Starring: Angourie Rice, Justice Smith, Debby Ryan
Production company: Likely Story, FilmWave
Distributed by: Orion Pictures
Release date: February 23, 2018
Running time: 97 minutes
Country: United States
Language: English
Budget: $4.9 million
Box office: $9.6 million

마녀 (2018)

마녀 (The Witch: Part 1. The Subversion, 2018)

제목만 보면 공포 영화나 스릴러 영화 같지만, 개봉직후  한국형 수퍼히어로물 또는 한국형 X-Men이라는 평까지 들었던 영화. 사실 이번 편만 봐서는 그러한 비유가 비약이 있어보이기도 합니다.

영화에서 눈에 띄는 건 소재도 소재였지만, 주인공 구자윤 역할의 배우 김다미였습니다. 다른 배우들의 연기도 좋았지만, 특히 순진함과 냉혹함, 양면을 연기한 김다미의 연기가 영화에 대한 몰입도를 높였죠. 아무것도 모르는 듯 하면서 모든 걸 다 아는 듯한 구자윤을 잘 소화하고 있습니다. 보다보면 배우 김다미를 위한 영화같다는 느낌마저 듭니다.

앞서 소재도 소재라고 했지만 한국영화에서는 드물었던 소재이지만 사실 일본 만화나 헐리우드 영화까지 확대해보면 어찌 보면 매우 익숙한 설정이기도 합니다. 보기에 따라서 새로운 소재일 수도, 뻔하고 안전한 소재일 수도 있죠.

후반부 액션장면. 특별할 게 없다는 평부터 잔인하다는 의견까지 다양하게 있습니다만, 개인적으로는 헐리우드 영화와는 또 다른 느낌의 액션이 좋았습니다.

다소 산만하며, 아무래도 기획부터 파트 2를 생각하며 만들다 보니 이번 편은 이야기를 하다만 느낌이 들고, 특수효과도 어쩔 수 없이 빈틈이 보입니다. 이것저것 따지려 든다면 완벽한 영화라고 할 수는 없겠지만, 따지지 않는다면 재미있게 볼 수 있고 보고나면 속편이 기다려지는 영화입니다.

점수: 9.0/10.0

Directed by(감독): 박훈정(Park Hoon-jung)
Produced by(제작자): 박훈정(Park Hoon-jung), 연영식(Yeon Young-sik)
Written by(각본): 박훈정(Park Hoon-jung)
Starring(출연): 김다미(Kim Da-mi), 조민수(Jo Min-su), 최우식(Choi Woo-shik)
Production company(제작): 영화사 금월(Gold Moon Film Production)
Distributed by(배급사): 워너브러더스 코리아(Warner Bros.)
Release date(개봉일): June 27, 2018
Running time(시간): 125분(125 minutes)
Country(국가): 대한민국(South Korea)
Language(언어): 한국어(Korean)
Budget(예산): US$5.5 million
Box office(흥행): US$24.4 million

아이보이 (2017)

아이보이 (iBOY, 2017)

핸드폰 편이 뇌에 들어갔다고 초능력을 얻게 되는 말도 안되는 설정. 하지만, 흥미로운 설정이기도 하죠.

사실 따지자면 대부분의 수퍼히어로물 설정이 말이 안되는 설정들입니다. 다만, 어려운 과학 용어들을 섞어서 설정을 만들면 대부분은 딱히 말이 안된다고 말하기 어렵죠.하지만, 아이보이처럼 핸드폰 파편이 뇌의 속에 들어가서 모든 전자제품을 컨트롤 하고, 해킹을 자유롭게 할 수 있다는 설정은 대번에 이상함을 느끼게 됩니다.

그러면서도, 핸드폰과 인터넷이 중요한 세상에서는 부러운 능력이기도 하죠.

총에 맞는 사고로 초능력을 얻게 된 톰(Bill Milner as Tom Harvey). 자신의 능력을 깨닫게 된 톰은 자신과 루시(Maisie Williams as Lucy Walker)를 공격했던 무리들을 찾아내고 그들에 대한 복수를 시작합니다.

하지만, 능력에 비해 복수는 소심하고, 사건의 배후는 너무 쉽게 밝혀지죠.

설정은 흥미로웠지만, 줄거리는 참신하지 못하고, 장면장면 연출도 확 끌어당기지는 못합니다. 그런 능력이면 현대 사회에서는 좋은 쪽으로도 나쁜 쪽으로도 더 많은 것을 할 수 있을텐데 이야기를 풀어내지 못한다는 느낌도 듭니다.

점수: 7.0/10.0

Directed by: Adam Randall
Produced by: Gail Mutrux, Nate Bolotin, Emily Leo, Oliver Roskill, Lucan Toh
Written by: Joe Barton, Mark Denton, Jonny Stockwood
Based on: iBoy by Kevin Brooks
Starring: Bill Milner, Maisie Williams, Jordan Bolger
Production company: XYZ Films, Wigwam Films, Pretty Pictures
Distributed by: Netflix
Release date: January 27, 2017
Running time: 91 minutes
Country: United Kingdom
Language: English

아폴론과 클리티아

금잔화: 아폴론(Apollo)과 클리티아(Clytia)
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그리스 신화에서 레우토코에(Leucothoe)라는 이름은 여러 명이 나옵니다. 그 중 한 명은 오르카모스(Orchamus) 왕의 딸이자 클리티아(Clytia, 클리티에, Clytie)의 자매이죠.

아폴론은 레우토코에의 어머니로 변신을 해서 레우토코에에게 접근을 합니다. 그리고, 둘이서 할 이야기가 있다며 시녀들을 모두 내보낸 후 정체를 드러내죠. 아폴론의 눈부신 모습에 반한 레우토코에는 아폴론과 사랑을 하게 됩니다.

하지만, 클리티아 역시 아폴론에게 마음을 품고 있었죠. 아폴론과 왕녀 레우토코에의 사이를 알게 된 클리티아는 질투심에 불타서 부친에게 둘 사이를 이릅니다. 이에 격노한 왕은 레우토코에를 산 채로 매장을 합니다.
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레우토코에의 죽음에 클리티아는 자신의 잘못을 반성하며 무릅을 꿇고 아폴론을 바라보았습니다. 하지만, 아폴론은 용서하기를 거부했습니다.

클리티아는 점점 여의어갔고, 결국 9일이 지나자 죽음에 이르렀습니다. 아폴론은 클리티아를 꽃으로 변하게 했는데, 이 꽃이 바로 금잔화라고 합니다. 전승에 따라서는 그 꽃이 헬리오스(heliotrope)나 해바라기(sunflower)라고도 하고,아폴론이 아닌 헬리오스라고도 합니다.

원래는 헬리오스 이야기인데 태양신이었던 헬리오스의 자리를 아폴론이 차지하면서 관련 신화도 아폴론으로 바뀌게 된거라는 분석도 있습니다.

Image: Calendula officinalis | Date: 15 August 2010 | Author: Rillke | Source: Wikimedia Commons in the public domain | https://commons.m.wikimedia.org/wiki/File:Calendula_officinalis_yellow.jpg

Image: Apollo and Clythia | Date: 1745 | Author: Charles-Joseph Natoire (1700–1777) | Source: Wikimedia Commons in the public domain | https://commons.m.wikimedia.org/wiki/File:Apollo_and_Clythia_(Charles-Joseph_Natoire)_-_Nationalmuseum_-_17860.tif

스파이더맨: 파 프롬 홈 (2019)

스파이더맨: 파 프롬 홈 (2019)

스파이더맨: 홈 커밍(Spider-Man: Homecoming, 2017)의 후속편이면서, MCU에서는 어벤져스: 엔드게임(Avengers: Endgame prior, 2019)을 잇는 23번째 영화입니다.

어벤져스: 엔드게임에서 떠나간 어벤져스 멤버들에 대한 추모로 시작하는 본 영화는 페이즈 3의 에필로그로서 충실해 보이죠. 내용은 전반적으로 아이언맨과 연결되고 있습니다. 영화 전체를 관통하는 포스트 아이언맨에 대한 사람들의 관심. 아이언맨에 대한 추모와 포스트 아이언맨으로 언급된 스파이더맨의 부담. 그리고, 아이언맨이었던 토니 스타크에 반발해서 모인 악당들.

아이언맨(Iron Man, 2008)으로 시작해서 아이언맨의 죽음으로 막을 내리는 인피니티 사가의 에필로그로서 대단하지는 않더라도 어울리는 모습입니다.

마블이 참 머리가 좋다고 해야할까요. 이번 편도 여느 MCU 영화들처럼 단독영화로 보아도 큰 지장은 없어서 이전 영화들을 꼭 봐야하는 건 아니지만, 이전 영화들을 보았다면 더 재미있거나 이해가 되는 장면들이 들어가 있습니다.

그리고, 스파이더맨 3편에 대한 방향과 MCU 페이즈 4의 방향을 암시하는 각각의 쿠키 영상. 놓칠 수 없는 영상입니다.

Directed by: Jon Watts
Produced by: Kevin Feige, Amy Pascal
Starring: Tom Holland, Samuel L. Jackson, Zendaya
Production company: Columbia Pictures, Marvel Studios, Pascal Pictures
Distributed by: Sony Pictures Releasing
Release date: June 26, 2019 (Hollywood), July 2, 2019 (United States)
Running time: 129 minutes
Country: United States
Language: English
Budget: $160 million
Box office: $580.1 million

MCU와 시간대

MCU와 시간대

정확히 일치한 것은 아니더라도 MCU의 시간적 배경은 대부분 현실을 따라왔습니다.

2011년에 개봉한 캡틴 아메리카: 퍼스트 어벤져(Captain America: The First Avenger, 2011)가 1943년~1945년을 배경으로 하고 있는 것만 제외하면.

아이언맨(Iron Man, 2008)은 뚜렷한 시간대가 안 나왔지만 2010년 배경이라고 합니다.

그리고, 이이언맨 2(Iron Man 2, 2010)와 토르(Thor, 2011)가 2011년을 배경으로 합니다.

페이즈 1를 마무리하는 어벤져스(The Avengers, May 2012)는 2012년 5월, 페이즈 2를 여는 아이언맨 3(Iron Man 3, May 2013)는 어벤져스에서 7개월 후인 2012년 12월을 배경으로 합니다. 실제 시간대와 동시간대임을 강조한 건 2012년 뉴욕 전투(the Battle of New York)이라고 언급되는 어벤져스부터였던 것 같습니다.

토르: 다크월드(Thor: The Dark World, Nov 2013)에서 현재로 표시되는 시간은 뉴욕 사건 후 약 1년이 지난 시점, 2013년입니다.

캡틴 아메리카: 윈터솔저(Captain America: The Winter Soldier, April 2014)는 뉴욕 전투 후 2년이 지난 2014년을 배경으로 합니다. 가디언즈 오브 갤럭시(Guardians of the Galaxy, Aug 2014)는 1988년에서 26년이 지난 시점, 역시 2014년을 배경으로 합니다. 가디언즈 오브 갤럭시 2(Guardians of the Galaxy Vol. 2 May 2017)는 2017년에 개봉되기는 했지만, 전편과 이어지는 2014년을 배경으로 하죠.

어벤져스: 에이지 오브 울트론(Avengers: Age of Ultron, May 2015)은 2015년을, 앤트맨(Ant-Man, July 2015)은 울트론의 소코비아(Sokovia) 사건 후 몇개월 뒤를 배경으로 하죠.

페이지 3를 연 캡틴 아메리카: 시빌워(Captain America: Civil War, May 2016)는 소코비아 사건 후 약 1년 후인 2016년이 배경입니다.

닥터 스트레인지(Doctor Strange, Nov 2016)의 시간 배경은 2016~2017년이라고 합니다.

블랙팬서(Black Panther, Feb 2018)의 시간대도 2017년이라고 하죠. 블랙팬서 보다 앞서 개봉한 토르: 라그나로크(Thor: Ragnarok, Nov 2017)는 소코비아 사건 후 약 2년이 지난 2017년을 배경으로 합니다. 어벤져스: 인피니티 워(Avengers: Infinity War, 2018)는 토르: 라그나로크와 이어지는 시간대입니다. 생존자들에 대한 타노스의 학살부터 시작하죠. 타노스가 인피니티 스톤을 모두 손에 넣고, 핑거스냅으로 전 우주 생명체의 반을 없애버린 사건 이후 5년이 지난 시기가 2023년임을 보면, 어벤져스: 인피니티 워는 2017~2018년을 배경으로 하고 있어 보입니다.

그리고, 올해 개봉된 영화부터는 많이 틀어지기 시작합니다.

캡틴마블(Captain Marvel, Mar 2019)은 과거로 돌아간 1995년을 그리고 있습니다.

어벤져스: 엔드게임(Apr 2019)은 타노스의 핑거스냅 후 5년이 지난 2023년을 배경으로 하죠.

스파이더맨: 파 프롬 홈(Jul 2019)에서는 핑거스냅과 타노스를 물리치고 되돌린 사건인 블립(Blip) 후 몇개월이 지난 2024년입니다.

이렇듯 2019년 개봉한 영화들은 모두 시간대가 현재와 다릅니다.

페이즈 3의 메인 이벤트인 어벤져스: 인피니티 워(Avengers: Infinity War, 2018)와 어벤져스: 엔드게임이 1년 차이로 개봉을 했지만, 엔드게임의 시간적 배경이 5년을 건너뛰면서 시간대가 현실과 틀어질 수 밖에 없는 상황이었죠.

꼭 현실 시간대를 따라가라는 법은 없고, 루소(Russo) 형제 역시 향후 영화는 실제 시간을 따르지 않을 거라고 이야기했습니다만... 유니버스가 커지면 현실 시간대를 따라가는 게 편하지 않을까 싶네요. 아예 시간대를 무시하지 않는다면.

다시 현실 시간대와 맞추기 위한 방법은 여러가지가 있습니다. (1)앞으로 몇년간 과거 시간대를 배경으로 하거나, (2)가까운 미래인 스파이더맨: 파 프롬 홈과 거의 동시간대에 머물거나, (3)지구의 시간개념이 희박한 우주를 배경으로 하거나, (4)다른 평행 우주를 배경으로 하는  방법 등이죠.

(1) 엔드게임에서 과거를 언급하며 스스로를 희생하였을 뿐만 아니라, 이미 2014년 2월 케빈 파이기(Kevin Feige, 1973~)는 어벤져스: 에이지 오브 울트론(Avengers: Age of Ultron, 2015)에서 비춰진 블랙 위도우의 과거를 단독 영화에서 좀더 파헤치면 좋겠다고 했다니.. 이야기되고 있는 블랙위도우(Black Widow) 단독 주연 영화는 과거 시간대 배경의 영화가 될 것으로 보입니다.

(2) 스파이더맨: 파 프롬 홈의 쿠키 영상을 보면, 시간대로는 파 프롬 홈과 후속편이 바로 이어지는 동 시간대 이야기일 가능성이 높아 보이며 내용은 케빈 파이기의 말처럼 피터 파커의 이야기가 될 것 같습니다.

(3) 2019년 8월 아틀란타에서 촬영이 시작될 것으로 이야기되는 이터널스(The Eternals)는 우주를 배경으로 하고 있습니다. 새로운 멤버 캡틴 마블이 초지구적 존재로 범우주적인 영웅인 점, 엔드게임에서 토르가 가디언즈 오브 갤럭시에 합류한 점, 파 프롬 홈의 마지막 쿠키 영상 역시 배경이 우주인 점 등을 고려하면 페이즈 4에서는 우주를 무대로 한 영화가 많지 않을까 생각됩니다.

(4) 마블의 MCU는 아니나 소니의 애니메이션 스파이더맨: 뉴 유니버스(Spider-Man: Into the Spider-Verse, 2018)에서 멀티버스 개념이 나온 후 마블의 멀티버스에 대한 기대감도 커졌습니다. 마블이나 DC에서 평행우주라 할 수 있는 멀티버스의 개념은 생소한 것은 아니죠. 스파이더맨: 파 프롬 홈에서 (사실은 아니었지만) 미스테리오가 스스로 다른 지구에서 왔다고 설명하였는데 영화 속에서 의외로 쉽게 믿었던 점 등을 들어 평행우주로 확장될 가능성을 말하기도 합니다.