Etten-Leur, NL-NB

 Etten-Leur, North Brabant, Netherlands

이튼-레어

에텐뢰르

에턴 뢰르

네덜란드 노르트브라반트(North Brabant) 주에 있는 마을입니다. 에턴뢰르라는 이름은 중세 시대에 생긴 두 개의 마을 에턴(Etten)과 뢰르(Leur)에서 왔습니다.

에턴은 반 고흐가 살았던 마을입니다. 고흐가 첫번째 화실을 열고, 화가로서 경력을 시작한 도시로 알려져 있습니다. 

에턴의 교회는 지금도 반 고흐의 교회라고 불리며 고흐 관련 문화시설로 사용되고 있습니다.

Vincent van Gogh (1853–1890), Landscape with Pollard Willows, Apr-May 1881, watercolor over graphite pencil on paper, 38.7 x 51.4 cm, Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

Vincent van Gogh (1853–1890), Young Peasant with Sickle, October 1881, drawing / watercolor painting, 47 x 61 cm, Kröller-Müller Museum, Otterlo, Netherlands (F851)

Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

 Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

세인트루이스 미술관

세인트루이스(St. Louis)는 미국 중부 미주리(Missouri) 주에 위치한 도시입니다. 미국의 서부나 동부와 달리 특별한 일이 없으면 관광객들이 찾는 곳이 아니다 보니, 주위에 보면 잘 모르거나 도시 이름을 알아도 깡촌 정도로 알고 있는 분들도 계십니다.

세인트루이스는 미주리 주에서 두 번째로 큰 도시이고, 통계적으로는 미주리 주와 일리노이 주에 걸쳐있는 세인트루이스 광역도시권(St. Louis, MO-IL metropolitan statistical area(MSA))에 속합니다. MSA 기준으로는 미주리 주에서 가장 크고, 일리노이 주에서 두 번째로 큰 지역이며, 미국 내에서는 20번째로 큰 곳입니다.

세인트루이스 미술관이 뉴스에 났던 건 2021년 6~7월 미술관 최초로 여성 관장이 임명되었는데, 이 분인 한인 1.5세인 김민정 관장이어서였습니다.

세인트루이스 미술관은 3층 건물로 세인트루이스의 Forest Park에 위치하고 있습니다. 1879년  Saint Louis School and Museum of Fine Arts로 설립되었습니다. 세인트루이스의 워싱톤 대학교(Washington University in St. Louis) 내 독립 조직으로 설립되었죠. 1972년 Saint Louis Art Museum으로 이름을 변경합니다.

미술관은 34천 점 이상의 작품을 소장하고 있으며, 고대 부터 현재에 이르기까지 다양한 작품들을 9개 구역(area)로 구분하여 전시하고 있습니다.

Vincent van Gogh (1853–1890), Landscape with Pollard Willows, Apr-May 1881, watercolor over graphite pencil on paper, 38.7 x 51.4 cm, Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

Saint Louis Art Museum, St. Louis, US-MO

 Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

세인트루이스 미술관

세인트루이스(St. Louis)는 미국 중부 미주리(Missouri) 주에 위치한 도시입니다. 미국의 서부나 동부와 달리 특별한 일이 없으면 관광객들이 찾는 곳이 아니다 보니, 주위에 보면 잘 모르거나 도시 이름을 알아도 깡촌 정도로 알고 있는 분들도 계십니다.

세인트루이스는 미주리 주에서 두 번째로 큰 도시이고, 통계적으로는 미주리 주와 일리노이 주에 걸쳐있는 세인트루이스 광역도시권(St. Louis, MO-IL metropolitan statistical area(MSA))에 속합니다. MSA 기준으로는 미주리 주에서 가장 크고, 일리노이 주에서 두 번째로 큰 지역이며, 미국 내에서는 20번째로 큰 곳입니다.

세인트루이스 미술관이 뉴스에 났던 건 2021년 6~7월 미술관 최초로 여성 관장이 임명되었는데, 이 분인 한인 1.5세인 김민정 관장이어서였습니다.

세인트루이스 미술관은 3층 건물로 세인트루이스의 Forest Park에 위치하고 있습니다. 1879년  Saint Louis School and Museum of Fine Arts로 설립되었습니다. 세인트루이스의 워싱톤 대학교(Washington University in St. Louis) 내 독립 조직으로 설립되었죠. 1972년 Saint Louis Art Museum으로 이름을 변경합니다.

미술관은 34천 점 이상의 작품을 소장하고 있으며, 고대 부터 현재에 이르기까지 다양한 작품들을 9개 구역(area)로 구분하여 전시하고 있습니다.

Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America. Wikimedia Commons under the Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 Unported license. Author: Kitz000 - Matt Kitces

Vincent van Gogh (1853–1890), Landscape with Pollard Willows, Apr-May 1881, watercolor over graphite pencil on paper, 38.7 x 51.4 cm, Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

Vincent van Gogh (1881)

 Vincent van Gogh (1881)

1880년 빈센트는 그림을 그리는 일이 자신을 구하는 일이라고 생각하고 화가가 되기로 합니다. 빈센트는 1880년, 브뤼셀, 헤이그(The Hague), 드렌터(Drenthe) 지방 등에서 본격적으로 그림을 그리기 시작합니다.

Vincent van Gogh (1853–1890), Landscape with Pollard Willows, Apr-May 1881, watercolor over graphite pencil on paper, 38.7 x 51.4 cm, Saint Louis Art Museum, St. Louis, United States of America

특히, 에턴(Etten)은 고흐가 첫번째 화실을 열고, 화가로서 경력을 시작한 도시로 알려져 있습니다. 

1881년 작 버드나무가 있는 풍경(Landscape with Pollard Willows)은 1881년 4월에서 5월에 수채화로 그린 빈센트의 초기 작품입니다.

봄이 무르익은 4~5월의 풍경을 수채화로 그린 그림인데, 봄이나 초여름의 밝고 활기찬 느낌보다는 어두운 느낌의 그림입니다. 

이 그림 뿐만 아니라 당시 빈센트의 작품은 전반적으로 어두운 화풍이었죠.

Vincent van Gogh (1853–1890), Young Peasant with Sickle, October 1881, drawing / watercolor painting, 47 x 61 cm, Kröller-Müller Museum, Otterlo, Netherlands (F851)

이 그림 낫을 든 젊은 농민(Young Peasant with Sickle, 1881)도 농민을 모델로 그렸는데, 그 당시 빈센트의 그림 중에서는 비교적 밝은 톤의 색채를 사용하였습니다.

크래프터스페이스(KrafterSpace)에서 NFT 만들기

크래프터스페이스(KrafterSpace)에서 NFT 만들기

NFT를 무료 또는 유료로 만들 수 있는 사이트는 여러 곳이 있는데, 여기서는 그 중 크래프터스페이스(KrafterSpace)의 사이트에서 만들어 봅니다.

크래프터스페이스를 택한 이유는 이임복 작가의 'NFT, 디지털 자산의 미래'에 나와 있어서였습니다. 책에 오픈씨에서 바로 만드는 법도 나와있기는 한데, 크래프터스페이스를 한 번 이용해 보았습니다.

□ 가입하기

우선 크래프터스페이스 홈페이지를 찾아가야 겠죠.

https://www.krafter.space 

https://www.krafter.space/ko/explore

화면 우측 상단의 파란색 [로그인] 버튼을 클릭합니다.

로그인을 위한 팝업 화면이 뜹니다. 사용할 지갑을 선택하라고 뜨는데, 아직은 Kaikas로 로그인만 가능합니다.

[Kaikas로 로그인]을 누르면 Kaikas를 설치하라고 나옵니다.

[Kaikas 설치] 버튼을 누르면 chrome 웹 스토어로 넘어갑니다.

여기에서 [Chrome에 추가]를 누르면 Kaikas 확장 프로그램이 설치됩니다.

다시 크래프터스페이스로 가서 로그인을 누르면 kaikas 설정 화면이 뜨게 됩니다.

비밀번호와 계정이름을 차례로 만들고 나서 생성을 누르면 안전 사용 가이드가 나옵니다. 시드 구문을 안전하게, 그리고 반드시 기억해야 한다는 내용이죠. 

[다음]을 누르면 시드 구문이 나옵니다. 당부한 대로 잘 적어 놓아야겠죠. 그러고 다음 화면으로 가면 시드 구문을 확인하게 됩니다. 확인까지 하고 나면 [Kaikas 시작하기] 버튼이 보이죠.

그러고 나면 서비스 연결 요청 화면으로 넘어갑니다. 

그후 회원가입 화면이 나옵니다. 닉네임, 지갑주소, 이메일 주소 등을 입력하면 되는데, 지갑주소는 자동으로 불러옵니다.

이후 이메일 인증을 하게 됩니다.

□ 컬렉션 생성하기

홈페이지를 보면 [NFT 발행하기]와 [컬렉션 생성하기] 버튼이 있습니다. 로그인을 하면 NFT 발행하기와 컬렉션 생성하기가 가능한데, 현재 기준으로 NFT 발행하기는 하루 10개까지, 컬렉션 생성하기는 하루 3개까지 가능합니다.

컬렉션은 자신의 작품들을 구분해서 보관하는 곳입니다. 컬렉션을 만들지 않으면 NFT를 발행할 때 컬렉션을 Krafterspace으로 설정하게 됩니다.

[컬렉션 생성하기] 버튼을 누르면 다음과 같은 화면이 나옵니다.

여기서 이름, 설명, 컬렉션 URL, Contract Type 등을 설정 후 [컬렉션 생성하기] 버튼을 누르면 컬렉션이 생성됩니다.

이때 컬렉션의 로고로 쓰일 이미지(350x350 추천)와 컬렉션 배너로 사용될 이미지(1400x400 추천)을 미리 준비해 놓아야 합니다.

이렇게 하면 컬렉션이 생성되죠.

□ NFT 발행하기

발행하기에서 NFT 발행하려는 이미지와 영상은 모두 가로 세로 사이즈 600px 이상이어야 하고, 화일의 용량은 최대 10MB까지 가능합니다.

이름, 설명을 입력하고 컬렉션 등을 선택 후 [NFT 발행하기]를 누르면 발행이 완료됩니다.

사용한 그림은 새로 그린 것은 아니고 예전에 OGQ 마켓에 올렸던 그림입니다. 테스트 목적이 더 커서요.

기업가치평가 지표

 □ 기업가치평가 지표

PER(Price-Earning Ratio, 주가수익배율)

주가를 주당순이익으로 나눈 주가의 수익성 지표입니다. 서로 다른 주식의 상대적 가격을 비교하기 유용한 지표로 가장 기본적인 평가 지표 중 하나입니다. 기업에서 발생하는 수익 대비 몇배이냐를 보는 것이죠.

전통적인 산업에서는 PER가 낮으면 이익에 비해 주가가 낮다는 의미이므로 주가가 저평가되어 있다는 의미로 볼 수 있습니다.

PCR(Price-to-Cash flow Ratio, 주가현금흐름비율)

1997년 한국에서는 외환위기와 기업들의 줄도산을 겪으며 흑자도산이라는 말을 많이 나왔습니다. 재무제표상 이익이 나고 있지만 현금흐름에 문제가 생기며 부도가 난 기업들을 말했죠. 기업들은 멀쩡한 기업인데 은행들이 자금지원을 안해서 부도가 났다며 은행 탓을 했죠. 

하지만, 회계상 순이익과 현금흐름이 일치하지 않는 것은 해외에서도 마찬가지였습니다. 그래서 PER의 보완적 지표로 PCR을 사용합니다. 수익성 보다 안정성에 좀더 초점을 맞춘 지표라고 할 수 있습니다.

EV/EBITDA(시장가치/세전영업이익)

또한, 당기순이익에는 비경상적인 이익이 포함되기도 합니다. 주가를 올리거나 내리기 위한 목적으로 기업들은 충당금이나 상각금액 등을 조절하여 이익이나 손실을 발생시킬 수 있습니다. 같은 산업에 속해도 회사별 정책에 따라 차이가 나기도 하죠.

그러다 보니 PER을 보완하기 위하여 기업의 시장가치(EV, Enterprise Value)를 세전영업이익인 EBITDA(Earnings Before Interest, Tax, Depreciation and Amortization)로 나눈 EV/EBITDA 비율을 사용하기 시작하였습니다.

PER이 오랫동안 유용한 지표이기는 했으나, 1990년대 말에서 2000년대 초까지 우후죽순 생겨난 벤처 기업의 가치를 평가하기에는 적합하지 않습니다. 그들 기업 대부분이 이익도, 현금흐름도 발생하지 않기 때문이죠. 하지만, 성장성에 대한 기대로 인해 주가는 한없이 올랐습니다.

시장에서는 그 주가를 합리화할 지표가 필요했죠. 그 중 하나가 PSR입니다.

PSR(Price–sales ratio, 주가매출비율)

주가를 주당 매출액으로 나눈 것으로 이익은 나지 않지만 기업의 성장성을 위주로 저평가된 주식을 발굴하는데 이용하는 지표입니다.

이러한 지표들은 업종별 차이를 고려해서 적용을 합니다. 그런데, 같은 업종이어도 전자상거래 기업들 간에는 중개 플랫폼이냐 직매입 플랫폼이냐에 따라 회계적 매출에서 큰 차이를 보이게 됩니다. 그렇다고 백화점이나 오프라인 점포의 경우 매출은 차이가 나도 수익을 비교하면 되지만, 전자상거래 기업들 상당수는 수익이 발생하지 않고 있습니다.

EV/GMV 

그러다 보니, 나온 개념이 기업가치 대비 GMV(Gross Merchandise Volume)입니다. 기업가치를 전자상거래 업체에서 주어진 기간 동안 발생한 총 거래액으로 나눈 개념입니다.

위의 지표들은 주가나 기업의 가치를 일정기간동안 발생하는 매출, 수익, 현금흐름 등 flow 지표로 나누어서 계산을 하게 됩니다.

그런데, 성장성이나 수익성이 높지는 않은 기업 중 저평가된 기업을 찾기 위해서 순자산과 같은 stock 개념의 지표를 이용하기도 합니다.

PBR(Price Book Value Ratio, 주가순자산비율) 

주가를 주당 순자산으로 나누어 계산하는 비율입니다. 경제가 침체기에 빠지게 되면 기업들이 적자로 전환하고, 주가도 큰 폭으로 떨어지게 됩니다. 이론상으로는 아무리 시장이 안 좋다고 하더라도 지금 현재 기준으로 기업을 청산했을 때 주주에게 돌아가는 순자산 가치 보다 떨어진다면 그 주식은 저평가 되어 있다고 봐야할 겁니다.

또한, 주식 시장이 성장성에 무게를 많이 두다 보니 우량 자산을 보유하고 있는 전통기업들의 주가가 주당 순자산 가치 대비 큰 폭으로 하회하기도 하죠. 

이런 이슈들로 인해 저평가 된 기업을 찾기 좋은 지표가 PBR입니다.

이렇게 다양한 지표들이 있는 이유는 어느 지표도 모든 업종, 모든 지표에 다 적합하지 않기 때문입니다.

그리고, 기존 지표로 말도 안되는 주가가 형성되면 애널리스트들은 어떻게든 그 가격이 적정하다는 것을 설명하여야 하기 때문에 새로운 지표들을 고안해 내게 됩니다.

2000년대 초반 닷컴버블 시절 수익이나 현금흐름은 커녕 매출도 발생하지 않은 기업들의 말도 안되는 가격을 설명하기 위해 사용되었던 주가/가입자수 비율도 있었습니다. 또한, 2020년 한국투자증권에서 기업가치를 산업의 전체 시장규모와 기업의 시장점유율의 곱으로 나눈 주가꿈비율(Price to Dream Ratio)을 만들기도 했었죠.

Éragny-sur-Epte, FR

Éragny-sur-Epte

에라니

프랑스 북부 우아즈(Oise) 데파르트망(Département)에 있는 마을(commune).

작은 마을인데 카미유 피사로(Camille Pissarro)가 1884년 가족들과 이사를 하고 사망할 때까지 여기에 머물며 작품 활동을 해서 알려져 있습니다.

Camille Pissarro (1830–1903), 에라니의 건초만들기(La Récolte des Foins, Eragny), 1887, oil on canvas, 50 x 66 cm, Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

Camille Pissarro (1830-1903), Landscape at Eragny, 1890, watercolor, gouache and graphite on wove paper, h 21.5 x w 26 cm, Dallas Museum of Art

Camille Pissarro (1830-1903), Landscape at Eragny, 1890, watercolor, gouache and graphite on wove paper, h 21.5 x w 26 cm, Dallas Museum of Art

Camille Pissarro (1830–1903), Hay Harvest at Éragny, 1901, oil on canvas, 53.9 x 64.7 cm, National Gallery of Canada, Ottawa

Camille Pissarro (1901)

Camille Pissarro (1901)

Camille Pissarro (1830–1903), Hay Harvest at Éragny, 1901, oil on canvas, 53.9 x 64.7 cm, National Gallery of Canada, Ottawa

피사로는 1884년 가족들을 데리고 프랑스 에라니(Éragny-sur-Epte)라는 마을로 이사를 가서 계속 그곳에서 살았습니다. 

살면서 에라니에서 농촌과 농민들의 모습을 많이 그렸죠.

1901년에 그린 에라니의 건초 수확(Hay Harvest at Éragny; Fenaison à Éragny)도 그 중 하나로서 에라니에서 건초를 수확하는 모습을 담고 있습니다. 인물에 보다 초점을 맞추고 있습니다.

Camille Pissarro (1887)

 Camille Pissarro (1887)

Camille Pissarro (1830–1903), 에라니의 건초만들기(La Récolte des Foins, Eragny), 1887, oil on canvas, 50 x 66 cm, Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

피사로는 1884년 가족들을 데리고 프랑스 에라니(Éragny-sur-Epte)라는 마을로 이사를 가서 계속 그곳에서 살았습니다. 

살면서 에라니에서 농촌과 농민들의 모습을 많이 그렸죠.

피사로는 화풍이 계속 바뀌었는데, 1887년 그린 에라니의 건초만들기(Haymaking, Eragny)는 쇠라의 점묘법 적인 특징이 보입니다.

일하는 사람들 보다는 전체적인 농촌의 풍경을 많이 담고 있습니다.

Camille Pissarro (1830–1903)

Camille Pissarro (1830–1903)

카미유 피사로

카미유 피사로(Camille Pissarro, 1830-1903)는 덴마크-프랑스의 인상주의(Impressionist) 및 신인상주의(Neo-Impressionist) 화가입니다. 

피사로는 사실주의 귀스타브 쿠르베(Gustave Courbet, 1819-1877), 신고전주의 장 밥티스트 카미유 코로(Jean-Baptiste-Camille Corot, 1796-1875) 등 앞서 활동한 다양한 작가들의 작품을 연구하였고, 후에는 신인상주의 조르주 쇠라(Georges Seurat, 1859-1891), 폴 시냑(Paul Signac, 1863-1935) 등의 영향도 받습니다.

피사로는 인상주의(Impressionism)와 후기인상주의(Post-Impressionism) 양쪽에 기여한 점에서 미술사에 중요한 위치에 있습니다.

1874년에 시작되어 1886년까지 개최된 8번의 파리 인상파 전시회(Paris Impressionist exhibitions)에 모두 참여한 유일한 화가로 인상주의 화가들과 후기인상주의 화가들한테 아버지 같은 존재였다고 합니다.

그러다 보니, 시기별로 그의 작품은 다른 화풍을 보입니다. 인상파 특유의 작품을 보이기도 하고, 쇠라의 영향을 받아 점묘법 적인 특징을 보이기도 합니다.

피사로는 1884년 가족들을 데리고 프랑스 에라니(Éragny-sur-Epte)라는 마을로 이사를 가서 계속 그곳에서 살았습니다. 

살면서 에라니에서 농촌과 농민들의 모습을 많이 그렸죠.

Camille Pissarro (1830–1903), 에라니의 건초만들기(La Récolte des Foins, Eragny), 1887, oil on canvas, 50 x 66 cm, Van Gogh Museum, Amsterdam, Netherlands

피사로는 화풍이 계속 바뀌었는데, 1887년 그린 에라니의 건초만들기(Haymaking, Eragny)는 쇠라의 점묘법 적인 특징이 보입니다.

일하는 사람들 보다는 전체적인 농촌의 풍경을 많이 담고 있습니다.

Camille Pissarro (1830-1903), Landscape at Eragny, 1890, watercolor, gouache and graphite on wove paper, h 21.5 x w 26 cm, Dallas Museum of Art

Camille Pissarro (1830-1903), Landscape at Eragny, 1890, watercolor, gouache and graphite on wove paper, h 21.5 x w 26 cm, Dallas Museum of Art

1890년 작품인 에라니의 풍경에서는 사람들은 없고, 교회와 농장만 보이는 고요한 마을을 담고 있습니다.

Camille Pissarro (1830-1903), Boulevard Montmartre, sunny afternoon, 1897, oil on canvas, h 74 x w 92.8 cm, Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia

Camille Pissarro (1830-1903), Boulevard Montmartre, sunny afternoon, 1897, oil on canvas, h 74 x w 92.8 cm, Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia

Camille Pissarro (1830-1903), Boulevard Montmartre, sunny afternoon, 1897, oil on canvas, h 74 x w 92.8 cm, Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia

Camille Pissarro (1830–1903), Hay Harvest at Éragny, 1901, oil on canvas, 53.9 x 64.7 cm, National Gallery of Canada, Ottawa

1901년에 그린 에라니의 건초 수확(Hay Harvest at Éragny; Fenaison à Éragny)는 에라니에서 건초를 수확하는 사람들의 모습을 담고 있습니다. 1887년 그린 에라니의 건초만들기(Haymaking, Eragny)에서는 일하는 사람들을 그리면서도 전체적인 농촌의 풍경을 더 담으려고 했다면, 이 작품에서는 일을 하고 있는 인물들에 보다 초점을 맞추고 있습니다.